Ministerio de Educación de la República de Bielorrusia
NACIONAL DE BIELORRUSIA
UNIVERSIDAD TECNICA
Facultad de Tecnologías de Gestión y Humanización
Departamento de "Aduanas"
Instrucciones y tareas metódicas.
al trabajo de laboratorio
a la tasa
"Tecnologías informáticas de la información"
Sección "Gráficas por computadora"
para estudiantes de especialidades económicas
CDU 002.6 (075.8)
Compilado por:
T.A.Galay
Revisores:
Trabajo de laboratorio nº 1. Introducción al editor gráfico Adobe Photoshop. 4
Parte teórica 4
Tareas 4
Adobe Photoshop. Trabajo de laboratorio nº 2. Trabajo con documentos en Adobe Photoshop. 9
Tareas. 9
El propósito del trabajo: Estudiar las herramientas. editor gráfico Adobe Photoshop y cómo personalizarlo en varios modos. Familiarícese con los paneles flotantes y su propósito. Aprenda a crear y guardar diferentes tipos de archivos en Adobe Photoshop.
En la actualidad, existe un gran número de programas informáticos diseñados para crear y procesar informacion grafica. Adobe Photoshop es la ballena más grande en el mar de los editores gráficos. Te permite procesar fotos, crear ilustraciones de libros y revistas a un alto nivel profesional.
Photoshop trabaja principalmente con gráficos rasterizados, aunque también puede manejar imágenes vectoriales. La mayoría de las veces, tales imágenes se obtienen usando una cámara digital, escaneando una imagen o “capturando” un cuadro de video.
Una imagen rasterizada es una matriz de puntos de colores. Las imágenes ráster requieren una gran cantidad de memoria para almacenarse. Tales imágenes son difíciles de escalar y editar.
Los principales parámetros de una imagen de mapa de bits son:
tamaño de la imagen (en pulgadas, centímetros, puntos, picos, etc.);
resolución (número de píxeles por unidad de tamaño);
profundidad de color (número de bits por píxel).
En la esquina izquierda está la barra de herramientas: estas son las herramientas de su trabajo. Con estos botones seleccionarás, moverás, transformarás y colorearás tu imagen. Cuando presiona cualquier botón, se activa: este elemento está seleccionado. No todos los botones caben en el panel; algunos están ocultos. Seleccione el botón Selección de rectángulo. Haga clic y mantenga presionado el mouse sobre el pequeño triángulo en la esquina inferior derecha del botón; verá que en realidad hay 4 métodos de selección diferentes escondidos allí.
3. En el lado derecho de la pantalla están PALETA. Solo hay 13 paletas y se combinan en varios grupos. Si la paleta no está en la pantalla, se puede llamar a través del menú VENTANA. Cada paleta tiene un menú, que se llama con la flecha derecha.
Para que las paletas no interfieran con la visualización de la imagen, se pueden eliminar con las teclas SHIFT + TAB. Las mismas teclas devolverán las paletas a su lugar.
Atención a la paleta Color . Le permite establecer el color de primer plano y el color de fondo. El color correspondiente se puede seleccionar moviendo los controles deslizantes R (para rojo) GRAMO (para verde), B (para azul). Puede ingresar un valor numérico para cada color, o simplemente hacer clic en el cuentagotas para probar el color.
Cree un nuevo archivo con el comando de menú ARCHIVO - NUEVO. En el cuadro de diálogo, especifique los parámetros con los que se creará el documento:
Ha aparecido un nuevo documento de 300 x 300 píxeles con una resolución de 72 píxeles por pulgada, con la capa de fondo rellena de blanco. Trabajar con un documento sin ver su tamaño real es bastante difícil, por lo que debe activar las guías de la regla (VER - GUÍAS o CTRL + R).
Seleccione la herramienta " Cepillar". Usando la paleta Color”, selecciona el color de tu pincel (por ejemplo, verde claro). Use su mouse para escribir la palabra Photoshop en la parte superior de la ventana.
Aparentemente no funcionó demasiado bien.
D 
Para alinear objetos con líneas, establecer límites de imagen, verificar vertical y lineas horizontales conveniente de usar guías(líneas azules sólidas). Haga clic en cualquier regla y arrastre el puntero hacia abajo o hacia la derecha. Las guías se pueden mover con el botón " Moviente". Para no mover accidentalmente las guías durante el funcionamiento, se pueden fijar (VER - FIJAR LAS GUÍAS). Puede ocultarlos temporalmente en VER - MOSTRAR - GUÍAS, o borrarlos (VER - BORRAR GUÍAS).
Establezca algunas guías e intente escribir el texto nuevamente (seleccione el color del pincel: azul oscuro).
También es conveniente trabajar con el incluido red: VER - MOSTRAR - CUADRO.
Para cambiar escala imágenes sirve panel Navegador . En este panel, puede ver la imagen completa en una vista en miniatura. La parte visible en la ventana está marcada con un marco rojo. Puede cambiar la escala directamente ingresando un valor porcentual, moviendo suavemente el control deslizante o haciendo clic en los botones Disminuir Y Aumentar .
Ampliar la imagen 2 veces (200%).
Elige una herramienta Cepillar y tratar de dibujar. (Para borrar toda la imagen, use EDITAR - LLENAR - USAR - BLANCO o SELECCIONAR - TODO - Borrar.)
Preste atención al panel de propiedades en la parte superior de la pantalla.
Aquí puedes elegir otro herramienta,forma cepillos, modo,turbiedad,fluir y habilitar funciones atomizador.
Intenta trabajar con diferentes formas de pincel: ronda dura, suave redondo, salpicar(chapoteo), tiza(tiza), estrella(estrella), césped(césped), hojas(hojas), bola de pelusa(bola mojada) pincel seco(pincel seco). Elija entre una variedad de tamaños y colores de pincel.
Personaliza con más detalle forma Los pinceles se pueden hacer usando la paleta BRUSHES.
propiedad del pincel Turbiedad (más correctamente - transparencia). Hace que el color inyectado sea transparente (el color se vuelve más claro, mostrándose a través de la imagen anterior). Si bien no ha soltado el botón del mouse (un golpe), la pintura se realiza en una capa uniforme.
propiedad del pincel Fluir . Actúa como neblina. Pero al mismo tiempo, se pinta su propia huella (es decir, se tiene en cuenta la dinámica del movimiento del pincel).
Botón Habilitar las capacidades del rociador funciona si la corriente es inferior al 100% (preferiblemente 10-20%). Si mantiene presionado el botón del mouse en un lugar, la imagen se vuelve más brillante (como si estuviera presionando el botón de una pistola rociadora).
Rellene el campo de imagen con imágenes de diferentes colores y brillo. Ahora intenta cambiar el modo:
Seleccione un pincel redondo duro de 19 px, establezca el color en un brillo medio (por ejemplo, azul oscuro) y cambie los modos sucesivamente, cancelando cada última acción(CTRL+Z):
ModoNormal(Normal)
En este modo, el color original se reemplaza completamente por el importado.
ModoMultiplicar(Multiplicación)
En este modo, los colores de la fuente y la entrada se "multiplican", por lo que el color resultante siempre es más oscuro que el de la fuente.
Si se introduce el negro, el color resultante también se vuelve negro. El color blanco no afecta al original.
ModoPantalla(Pantalla)
En este modo, los colores de la fuente y la entrada se "dividen", por lo que el color resultante siempre es más claro que el de la fuente. Si se introduce el blanco, el color resultante se vuelve blanco. El color negro no afecta al original.
Modocubrir(Superposición)
Este modo oscurece los colores oscuros y aclara los claros. Como resultado de esta superposición de píxeles, se aumenta el contraste de la imagen.
ModoSuaveluz(Luz tenue)
Este modo realza o debilita el color según el color aplicado (el resultado es similar a la iluminación de luz ambiental)
Si el color de entrada (piense en él como una fuente de luz) es más claro que un 50 % de gris, el color original se blanquea (aclara) de forma idéntica a la herramienta Esquivar (Encendedor).
Si el color de entrada es más oscuro que un 50 % de gris, el color original se realza (oscurece) de la misma manera que cuando la herramienta está funcionando Quemar (más oscuro).
El uso de blanco puro o negro puro aclara u oscurece el color original, pero no produce blanco puro ni negro, respectivamente.
ModoDuroluz(luz dura)
Este modo realza (oscurece) el color, como en el Multiplicar(multiplicar), o debilitamiento(aclarar) colores como en el modo Pantalla(Pantalla), dependiendo del color aplicado (el resultado es similar a la iluminación con una luz dura).
Si el color de entrada (considérelo también una fuente de luz) es más claro que un 50 % de gris, el color original se blanquea de forma idéntica al modo Pantalla(Pantalla). Si el color de entrada es más oscuro que el 50 % de gris, el color original se mejora de la misma manera que Multiplicar(Multiplicación)
Usar blanco puro o negro puro es idéntico al modo normal.
El modo es muy conveniente para crear áreas de sombra.
Modooscurece(colores más oscuros)
En este modo, se reemplazan los colores originales, es decir, solo aquellos que son más claros que el ingresado, y los puntos que son más oscuros que el ingresado permanecen sin cambios.
Modoaligerar(color aclarante)
En este modo, se reemplazan los colores originales, es decir, solo aquellos que son más oscuros que el ingresado, y los puntos que son más claros que el ingresado permanecen sin cambios.
ModoDiferencia(Diferencia)
En este modo, el color resultante es igual a la diferencia de brillo entre la fuente y los colores agregados. Como resultado de esta superposición de píxeles, se crea el efecto de una imagen negativa.
ModoMatiz(matiz)
En este modo, el color resultante obtiene el color tono(matiz) del color inyectado, pero conserva los valores saturación(Saturación) y brillo(Luminosidad) del color original. Intenta pintar la imagen con un tono de negro..
ModoSaturación(Saturación)
En este modo, el color resultante recibe la saturación de la entrada, pero retiene sombra(tono) y brillo(Luminosidad) original. Las imágenes en escala de grises no se ven afectadas de ninguna manera.
Modocolor(Color)
En este modo, el color resultante se obtiene con brillo(Lummosily) original pero con sombra(tono) y saturación(Saturación) de la entrada. Esto le permite mantener la escala de grises. encuentra aplicación amplia para el tono de color de una imagen monocromática.
ModoLuminosidad(brillo)
O mejor dicho, brillo. En este modo, el color resultante se obtiene con sombra(tono) y saturación(Saturación) del color original, pero con brillo introducido. En la escala de grises, el resultado coincide con la entrada tono. Este modo es el opuesto del modo color(Color)
ModoDisolver(Disolución)
Para ver el efecto de este modo, necesita una condición adicional. Establecer en la caja Opacidad(Turbiedad) valor 50%.
En este modo, el color original se reemplaza por el importado con una distribución aleatoria y transparencia. El resultado es especialmente notable con instrumentos de gran tamaño. Cepillo de pintura(cepillo) o aerógrafo(Aerógrafo) y parcial turbiedad.
Y ahora, utilizando los conocimientos adquiridos, intente colorear la imagen en blanco y negro de una mariposa en la hierba (archivo Ojo de pavo real de mariposa.jpg ).
Figura 1 mariposa pavo real
Secciones: Ciencias de la Computación
Comentario para el profesor: Los ejercicios 1-2 se realizan al estudiar el tema "Capas". El ejercicio 1 se realiza paso a paso (cada acción se describe en detalle en la tarea), el ejercicio 2 se realiza por analogía con el primero. Los ejercicios 3-5 se refieren al tema "Estilos de capa". Además, el ejercicio 3 se da en una versión paso a paso, los ejercicios 4 y 5 se realizan de manera similar al tercero. Los apéndices contienen archivos fuente (jpg) y textos de tareas.
Abrir documento Ajedrez.jpg.
Figura - Tamaño del contorno;
En el cuadro de diálogo, establezca el ancho en 16 cm.
Tenga en cuenta que el panel Capas contiene solo una capa de fondo Fondo.
Abrir documento Gatito.jpg.
Documento ajedrez.jpg ha aparecido una nueva capa capa l, que representa a un gatito.
Abrir documento Ratones.jpg.
Comentario. La escala será proporcional si mantienes pulsada la tecla mientras mueves los topes de las esquinas Cambio.
Comentario. Cuando se presiona la tecla control la imagen se distorsionará en lugar de escalar y el cursor cambiará a una flecha gris.
La imagen se colocará en primer plano (fondo).
Tenge.psd usando archivos: Marco.jpg, 10000 tenge.jpg, 5000 tenge.jpg, 2000 tenge.jpg, 1000 tenge.jpg Y 100 tenge.gif.
Abrir documento baiterek.jpg.
Abrir documento Terraplén.jpg.
Abrir documento Patrón.jpg.
Crear documento en capas Nómada.psd usando archivos: 01.jpg, 02.jpg, 03.jpg, p46a.gif Y Cámara.jpg. Ajusta la sombra para las capas correspondientes.
Crear documento en capas Aldar Kose.psd usando archivos: 03_ 01.jpg, CD 1.jpg.. Ajusta la sombra para las capas correspondientes.
Estación de Sebastopol de jóvenes técnicos
Departamento tecnologías de la información
Recopilación
trabajo practico
por editor gráfico Photoshop
Sebastopol
2015
Objetivo - proporcionar a los estudiantes una colección de trabajos prácticos que les permita consolidar efectivamente los conocimientos teóricos en la práctica.
El manual contiene trabajo en el editor gráfico.Photoshop.
Todas las obras de la colección se ofrecen en orden creciente de complejidad. La colección tiene una estructura modular.
La colección de trabajos prácticos fue compilada por el metodólogo SYUT:Shatrov A. A.
Trabajo práctico nº 1
Copiar a editor de texto, las herramientas dadas y al lado de cada una de ellas firme su propósito, método de aplicación.
Trabajo práctico nº 2
En el editor gráficoPhotoshop
Trabajo práctico nº 3
En el editor gráficoPhotoshopcrear 5 archivos (1,8 por 3). En cada uno de ellos dibuja las siguientes banderas utilizando las herramientas de selección y dibujo.
Trabajo práctico nº 4
En el editor gráficoPhotoshopescanear la siguiente foto. Usando las herramientas de eliminación, marcos de selección, pinceles y paletas, edite la imagen para que solo las banderas permanezcan visibles. El fondo debe ser blanco.
Es necesario alinear las banderas horizontalmente y colocar las banderas en la segunda fila simétricamente en el centro con respecto a la primera fila.
Trabajo práctico nº 5
Escanear una imagen. Edita con las herramientas del editor gráfico y colorea usando la paleta.
Trabajo práctico nº 6
Trabajo práctico número 7
En el editor de gráficos Photoshop, debe editar la imagen.
Crea una nueva capa. Nómbralo "Fondo". Rellénalo con un degradado. Coloque la capa "Fondo" debajo de la capa de imagen principal. Vaya a la capa de contorno, seleccione y elimine todo lo innecesario. Retoque las líneas de contorno donde sea necesario (si no lo hace, el relleno y el degradado no se pueden aplicar al elemento de la imagen).
Uso de herramientas: relleno y degradado para colorear la imagen. Al pintar la pieza de trabajo, no use más de tres colores. Los colores deben elegirse para que se vean armoniosamente contra el fondo creado.
Trabajo práctico nº 8
En el editor de gráficos Photoshop, debe editar la imagen.
Crea una nueva capa. Nómbralo "Fondo". Rellénalo con un degradado. Coloque la capa "Fondo" debajo de la capa de imagen principal. Vaya a la capa de contorno, seleccione y elimine todo lo innecesario. Retoque las líneas de contorno donde sea necesario (si no lo hace, el relleno y el degradado no se pueden aplicar al elemento de la imagen).
Uso de herramientas: relleno y degradado para colorear la imagen. Al pintar la pieza de trabajo, no use más de tres colores. Los colores deben elegirse para que se vean armoniosamente contra el fondo creado.
Trabajo práctico nº 9
Trabajo práctico nº 10
Trabajo práctico nº 11
Usando uno de los espacios en blanco propuestos, cree un marco para la hoja en formato A-4. Al realizar el trabajo, utilice el método de copia o sello (ambos métodos se pueden combinar).
Deberías terminar con un marco que se vea así:
Trabajo práctico nº 12
En un editor de gráficos, debe colorear una foto en blanco y negro.
Al editar una foto, use filtros y ajustes de balance de color o curvas, lo que sea mejor para usted.
Trabajo práctico nº 13
Escanee su foto (tome una foto) usando capas, transfórmela de acuerdo con la imagen dada.
Trabajo práctico nº 14
Materia prima:
Crea un fondo y coloca sobre él las figuras principales, firma la obra.
Un ejemplo de una composición terminada:
Trabajo práctico nº 15
En el editor de gráficos Photoshop, monte la imagen.
Materia prima:
posible variante obras:
Trabajo práctico nº 16
Compruebe la reproducción del color cambiando los canales de color. Cree una tabla de búsqueda en un editor de texto.
Trabajo práctico nº 17
Usando espacios en blanco, cree un calendario en el editor de gráficos de Photoshop.
Convertir tamaño de lienzo a formatoB-5.
Trabajo práctico nº 18
Edite la foto en un editor de fotos.
Trabajo práctico nº 19
Crear un compuesto (imagen compuesta). Aplicar filtros a la misma. Crea un fondo. Agregue una inscripción de texto a la composición resultante.
Trabajo práctico nº 20
Cree una imagen en un editor de gráficos.
Trabajo práctico nº 21
En el editor de gráficos de Photoshop, cree una felicitación. Cuando diseñe el trabajo, use el marco del trabajo No. 9.
Posible opción de trabajo.
¡Querida Zoya Vasilievna!
¡Feliz cumpleaños!
Feliz cumpleaños,
De un corazón puro deseamos
Buena salud por muchos años
Que siempre te acompañe en la vida
Amor y ternura, palabra cariñosa.
Felicidad terrenal, brillante, genial.
Éxito, comprensión
Entre amigos, colegas - reconocimiento.
Que tus esperanzas y sueños se hagan realidad
Y en este día, ¡flores para ti!
Equipo Neptun LLC
Sebastopol
2004
Trabajo práctico nº 2 2
Crea una viñeta en Photoshop. La primera página debe contener una fotografía grande colocada en un marco ovalado. En la segunda página hay pequeñas fotografías del grupo con inscripciones. La primera fila está ocupada por fotografías de profesores. Coloque ambas páginas en tamaño A-4.
Trabajo práctico nº 2 3
Desbloquee la capa de la imagen y haga una copia de la capa. Haga clic derecho en la nueva capa y seleccione Opciones de fusión. En la ventana que se abre, en el campo "Modo", establezca el valor en "Aligeramiento". Utilice la opción Opacidad para editar la fuerza del efecto aplicado.
Selecciona el cielo usando las herramientas de selección. Con la herramienta Brillo y Contraste conseguimos la máxima claridad.
Deberías obtener:
Aplane las capas y guarde su trabajo.
Trabajo práctico nº 2 4
Realice la corrección de color de la foto (es necesario aclarar).
Trabajo práctico nº 2 5
Edita el retrato.
Primero necesitas recortar el retrato para obtener una imagen como la de la Figura 2.
Arroz. 2
Convierte la imagen a blanco y negro. Para hacer esto, usamos con usted "Imagen" -> "Corrección" -> "Mezcla de canales".
Marque la casilla "Monocromo". El canal rojo tiene 30 y el canal verde tiene 70. Si configura otros parámetros, la suma de los valores en todos los canales debe ser igual a 100.
Aplicar la configuración. Debería terminar con una imagen como la Figura 3.
Arroz. 3
Ahora cuidemos los ojos. Los ojos están muy oscuros en la foto y necesitan ser aclarados. Para hacer esto, tome la herramienta Dodge, cambie el pincel. Necesitarás un pincel de desenfoque. Establezca el tamaño del pincel para que sea comparable en tamaño al tamaño del iris. Además, para el pincel, configure el "Rango" - tonos medios y "Exposición" - 10-12%.
Ahora, con unos pocos clics en los ojos, ilumínalos. Para no dar mucho miedo, necesitas editar las pupilas. Para hacer esto, necesitamos oscurecer un poco con la ayuda de la herramienta "Dimmer". La configuración de la herramienta se selecciona por analogía con la anterior.
Ahora tratemos los moretones debajo de los ojos. Use la herramienta Lazo para seleccionar aproximadamente los moretones. Presione CTRL + H para ocultar la línea de selección; esto facilitará la edición posterior.
Arroz. 4
Utilice la herramienta Curvas o la herramienta Equilibrio de color para editar el tono de la selección.
Después de eso, seleccione un área más pequeña y haga manipulaciones similares con ella.
Arroz. 5
Como resultado, deberíamos obtener una imagen, como en la Figura 6.
Arroz. 6
Ahora necesitamos duplicar nuestra capa dos veces. Esto se puede hacer en la paleta de capas.
Para la copia superior de la capa, especifique los parámetros: "Oscurecer" y opacidad - 35%.
Para la copia inferior de la capa, especifique los parámetros: "Aligeramiento" y opacidad - 55%.
Las Figuras 7 y 8 muestran la configuración de las capas.
Ahora debe aplicar el filtro Desenfoque gaussiano a la capa superior. Con el parámetro "Radio" de 15 píxeles.
Aplica el mismo filtro a la capa inferior. Solo con el parámetro "Radio" de 20 píxeles.
Ver Figura 9 y 10 respectivamente.
Vamos a crear una nueva capa.
Apague la visibilidad de la capa original, presione la tecla Alt y presione simultáneamente la combinación de teclas shift + Ctrl + E. Encienda la capa original y apague las copias claras y oscuras de las capas al mismo tiempo. Como resultado, deberíamos obtener una foto, como en la Figura 11.
Arroz. once
Ahora ajustemos la "opacidad" de la capa superior, para que el tono de la piel se suavice, pero al mismo tiempo, para que no se vea demasiado suavizado, falso. El valor del parámetro es de aproximadamente 30-40%.
La Figura 12 muestra lo que deberíamos terminar con:
Arroz. 12
Ahora necesita agregar una máscara a la capa superior. Para hacer esto, seleccione "Capa" - "Máscara de capa" - "Ocultar todo". Seleccione un pincel de tamaño mediano con bordes suaves y establezca su color en blanco. Dibujamos en la imagen con un pincel en aquellos lugares donde es necesario alisar la piel (se saltan la ropa, los ojos, los labios, las cejas, etc.).
El resultado de la máscara se muestra en la Figura 13.
Arroz. 13
Ahora necesitas quitar las capas adicionales. Para hacer esto, seleccione "Capas" - "Ejecutar aplanar". Si es necesario, con la herramienta Curvas, puede aclarar ligeramente toda la imagen. Para aumentar la nitidez de la imagen, es necesario aplicar el filtro "Contorno de nitidez" (filtros - nitidez - nitidez de contorno). El filtro con parámetros se muestra en la Figura 14.
Arroz. 14
El resultado final del trabajo se muestra en la Figura 15.
Arroz. 15
Trabajo práctico nº 2 6
Edita tu foto y enmárcala.
Foto original (ver figura 1).
Use la herramienta Recortar para cortar elementos adicionales En la foto. El resultado del recorte se muestra en la Figura 2.
Arroz. 2
Agrega una capa de ajuste. Para hacer esto, primero desbloquee y luego copie la capa en la paleta de capas.
Convierte la imagen a blanco y negro. Para hacer esto, usamos con usted "Imagen" -> "Corrección" -> "Mezcla de canales".
Marque la casilla "Monocromo". En el canal "Rojo" - 100.
Aplicar la configuración. Después de la conversión, debería obtener una pieza de trabajo como en la Figura 3.
Ahora necesitamos agregar una nueva capa. Para la capa creada, establezca los parámetros:Mezcla - oscurecimiento;
Opacidad - 50%.
Tomamos un pincel negro con un radio grande, con bordes suaves. Establecemos el parámetro Opacidad para ello: 10-11%. Pintamos sobre todo, excepto la tubería y el abedul caído en primer plano.
Debería tener un desenfoque en la nueva capa, como en la Figura 4.
Arroz. 4
Agreguemos otra capa de ajuste. Vea arriba para agregar una capa de ajuste. La copia debe ser la capa inicial.
Para esta capa, configure los parámetros: - mezcla - clarificación;
Opacidad - 25-45%.
Crea una máscara de capa.
Crea una máscara para esta capa. Para hacer esto, seleccione "Capa" - "Máscara de capa" - "Ocultar todo". Seleccione un pincel de tamaño mediano con bordes suaves y configure los parámetros para él:
El color blanco;
Opacidad - 10%.
Dibujamos en la imagen con un pincel en aquellos lugares donde se encuentra el abedul.
Crea otra capa con la misma configuración. Crea una máscara de capa.
Agregue una capa de ajuste y aplíquele "equilibrio de color". Los ajustes se muestran en la Figura 5, 6, 7.
Arroz. 5
Arroz. 6
Arroz. 7
Al final, debería tener el siguiente orden en la paleta de capas, como en la Figura 8.
Arroz. 8
Después de todas las manipulaciones, nuestra pieza de trabajo debería verse como se muestra en la Figura 9.
Arroz. 9
Ahora puedes fusionar las capas.
Aplique el filtro "Desenfoque" (Filtro - Nitidez - Desenfoque). En el filtro, configure los parámetros, como en la Figura 10.
Arroz. 10
Aplique el filtro "Agregar ruido" (Filtro - Ruido - Agregar ruido). En el filtro, configure los parámetros, como en la Figura 11.
Arroz. once
Ahora creamos un archivo con un tamaño mayor que el espacio en blanco resultante. Rellénalo con negro. Copiamos nuestra pieza de trabajo en esta hoja negra y la alineamos.
Trabajo terminado debe verse como la Figura 12.
Instructivo - mapa tecnológico
Trabajo práctico nº 11
Sujeto: Tecnologías para el procesamiento de información gráfica en computadora personal
Título profesional: Retoque fotográfico.
Objetivo del trabajo: Aprenda técnicas básicas de retoque de imágenes con las herramientas Sello, Pincel corrector puntual y Parche.
Habilidades adquiridas: crear y editar objetos gráficos usando programas para procesar gráficos rasterizados y vectoriales.
Precauciones de seguridad: instrucción número 2
Horas Laborales: 2 horas
Medios de educación:
Equipos y materiales:PC, proyector, pizarra digital interactiva, recorte de fotos
Ayudas técnicas de formación (TCO):editor de trama Adobe Potoshop, editor de texto MS Word.
Preguntas para el autoexamen:
¿Qué es el retoque?
¿Qué tipos de retoques existen?
¿Qué herramientas se utilizan para el retoque técnico?
¿Qué herramientas y técnicas se pueden utilizar para el retoque artístico?
parte teórica
Retocar- este es un cambio en la foto inicial, para ocultar ciertas imperfecciones, por ejemplo, piel imperfecta, objetos no deseados en la foto o varios tipos de rasguños, y mucho, mucho más.
El retoque es técnico y artístico:
1. retoque tecnico– le permite eliminar los llamados defectos técnicos en las fotos en forma de rasguños y rasguños
2. retoque artistico- le permite eliminar algunos elementos innecesarios de la foto, así como realizar varios tipos de correcciones cosméticas.
parte práctica
Realizar retoque artístico
Trabajo en progreso
Abre la foto original.
Cree una nueva capa, esto le brinda la flexibilidad de usar las herramientas de retoque, porque si algo sale mal, puede corregir fácilmente las áreas problemáticas simplemente borrando las áreas defectuosas con un borrador y luego retocando nuevamente. Además, puedes cambiar el modo de fusión de esta capa, reducir la opacidad, difuminar, etc. etc.
Para crear una nueva capa, simplemente haga clic en el segundo icono de la derecha en la paleta Capas.
Tome la herramienta Pincel corrector. Ajustes del pincel corrector (hazlo activo y botón derecho del ratón haga clic con el mouse en la imagen): establezca el valor del ángulo en aproximadamente 135 grados y la forma en aproximadamente el 80%. Establecemos la dureza en aproximadamente 50-60%, si aplica cero dureza, entonces se notará el trabajo del pincel de curación. Asegúrese de marcar la casilla alineación"y en el campo" Muestra" - "todas las capas". Ahora, después de ajustar el cepillo, elimine con cuidado todas las imperfecciones de la piel. Mantenga presionada la tecla alternativa, haga clic junto al defecto en la piel (tome una muestra) y luego haga clic en la herramienta en el defecto mismo. Cuanto más a menudo tome una muestra de piel, mejor resultará el retoque, y la muestra debe tomarse de todos los lados del defecto, mientras que el tamaño del pincel debe ser un poco más grande que el propio defecto. Déjame recordarte que puedes cambiar rápidamente el tamaño del pincel usando corchetes ( [ - reducir el tamaño del pincel, ] - aumentar). El Healing Brush se puede usar en cualquier área de la piel, a excepción de los lugares cercanos a los bordes contrastantes. En estos lugares, cuando se usa un pincel curativo, resulta que no se retoca, sino algún tipo de suciedad. Aquí es donde necesitas usar la herramienta. Estampilla» ( S). El método de uso no es diferente del método de uso del cepillo curativo.
Para eliminar fallas importantes, es mejor usar la herramienta " Parche". Como el parche en una capa vacía no funciona, creamos una copia de la capa principal, para lo cual la arrastramos al segundo ícono a la derecha en la paleta " Capas".
Elegir " parche"en modo" Fuente".
Circulamos la gran desventaja. Además, es extremadamente indeseable hacer bordes uniformes, cuanto menos suavizados se hagan, menos retoques se notarán.
Hacemos clic con el botón izquierdo del mouse dentro de la selección y, sin soltarlo, lo arrastramos a un área de piel suave y sin imperfecciones. Suelte el botón del ratón.
Así debe quedar la piel después de trabajar con un cepillo restaurador y un parche.
Compara la imagen de la niña antes y después. edicion de fotos en photoshop.
Nota: para pasar de una herramienta a otra que están en el mismo grupo, debe mantener presionada la tecla Cambio y presione alternativamente la tecla de acceso rápido para cambiar la herramienta. Por ejemplo, para pasar del Pincel corrector al Parche, debe mantener presionada la tecla Cambio y presione la tecla de acceso directo j. Pero puedes hacer lo mismo, pero sin la llave. Cambio. Para hacer esto, vaya a la configuración de Photoshop - " Edición - Configuración - Básico o presione el atajo de teclado Ctrl + K.
En la pestaña " Principal"desmarcar" Cambiar herramienta con la tecla Shift"y presione" Sí". Eso es todo, ahora puedes cambiar de herramienta tecla de acceso rápido sin uso Cambio.
Tarea 2
retoque de glamour
retoque de glamour- uno de los métodos de procesamiento de fotos de diseñadores y retocadores profesionales, que le permite ocultar algunos de los defectos en el rostro del modelo, así como darle un encanto especial, atractivo y "glamour".
El secreto del verdadero retoque glamoroso es que los defectos no se eliminan, sino que solo se alisan (difuminan) y, lo más importante, se conserva la textura de la piel. El punto es que si simplemente borra los defectos y la aspereza, entonces el efecto de glamour no funcionará. La cara se convertirá en marioneta e inanimada. Por lo tanto, debe devolver los poros utilizando uno de los canales de imagen, donde son más visibles.
Imagen 1: Antes y después del retoque de glamour en Photoshop.
Retoque express en photoshop en dos capas.
BORROSO. Duplica la capa de fondo, Backgrownd. Ahora usemos el grupo de filtros Desenfoque - Desenfoque gaussiano (Gaussian Blur) con un radio de 25-30 píxeles para hacer que los contornos sean borrosos. No te preocupes por la imagen borrosa. Este difuminado será la base para alisar las imperfecciones de la piel. Es cierto que destruye por completo la textura de la piel y los poros. La cara se vuelve como una muñeca, pero no la necesitamos. Por ahora, oculta la imagen borrosa detrás de una máscara: Capa Máscara de capa Ocultar todo...
DEVOLVEMOS LA FACTURA DE CUERO. Vaya a la capa Fondo en la pestaña - Canales. Resalte (Seleccionar todo) el canal rojo o verde. Seleccione el canal donde los poros son visibles. Vaya a la pestaña Capas y copie el fondo, pegándolo en una nueva capa encima de la borrosa. Ahora aplique un filtro Otro paso alto (Contraste de color) con un radio de 3-5 píxeles a la capa para resaltar los poros de la piel y otros elementos de textura. Asigna el modo de fusión de capas Luz suave (Soft light), verás como ha aumentado la nitidez del contorno. Adjunte esta capa a la capa de máscara debajo presionando Alt + clic entre capas. El efecto de nitidez se oculta detrás de la máscara.
TRAEMOS GLAMOUR. Tome un pincel blanco suave - dureza 0%, opacidad 30% y comience a moverse suavemente sobre la máscara en los lugares necesarios. Aparecerá un desenfoque, y el canal adjunto mostrará la textura y debilitará la manifestación. color gris en las sombras. Puede reducir el efecto de desenfoque ajustando la transparencia de la capa. Y aumentar la nitidez de la textura, por ejemplo, mediante el modo de fusión (Superposición).
Trabajo independiente
Realice su propio retrato y retoque fotográfico con glamour (archivos: retoque1 y retoque con glamour).
Tarea para el informe: el informe muestra todas las etapas del trabajo en forma de capturas de pantalla.
Tarea: realice retoques glamorosos de su propia foto.
